新版《青春之歌》改编得最为
旧版《青春之歌》是许多人心目中的经典
“原版的电影已经很好了，为什么还要重拍成电视剧？”
“抱着很大的期待去看，却发现根本不是我记忆中的那个味儿！”
……
对于
特别是近两年，随着古装剧和涉案剧的降温，红色经典重拍剧已渐成潮流。仅看这个9月，《双枪李向阳》和《英雄虎胆》正在热播，《青春之歌》、《51号兵站》、《霓虹灯下的哨兵》和《闪闪的红星》在各地刚刚播完热度未退，而《红灯记》和《夜幕下的哈尔滨》等同类最新剧集则已蓄势待发。若算上各地卫视和地方台正在播出的二轮剧，观众在平常的夜晚随便搜索几个频道必能碰上一部红色经典改编剧，这绝对不算是一种夸张的说法。
既然红色经典重拍剧在荧屏中的出现如此密集，那么至少说明这类剧在播出时多半不乏收视率——这一点，在本报记者向电视台相关购片人士咨询时得到了证实。只是，为何跟高收视形成鲜明对比的，却往往是观众尤其是网民一边倒的痛骂？本报记者采访了尤小刚和范小天两位电视圈的资深制片人兼导演，以及既演过原创红色剧又接触过红色经典重拍剧的演员童蕾，并从如何衡量艺术作品之价值的角度采访了“巴蜀奇才”魏明伦，试图为这个
商业前提：关注度占领先机
“经典重拍是个规律。”范小天明确地提出了自己的观点。这位坚称始终坚持其作品之文化品位的著名制片人和导演，这两年一连重拍了两部经典——《红粉》和《风月》。在采访中记者得知，接下来他还想重拍《雷锋》。范小天毫不讳言，经典改编剧能比原创电视剧更吸引观众的眼球：“我们不用花那么多工夫向观众解释我们做的是什么，在关注度上，经典改编剧就已经占了先机。”
去年8月，以“秘史系列”闻名的导演尤小刚在当选为首都广播电视节目制作业协会会长的时候，曾痛批电视行业的五大问题，其一便是电视剧制作的跟风现象，当时他特别点了红色经典重拍剧的名。不过事隔一年，当记者再次就此问题与尤小刚对话，他显然已经有了更深一步的看法。他承认：“红色经典重拍剧的出现确实有其特定的时代背景。从商业角度说，偶像剧的年轻受众很多都没时间看电视，习惯在网上追剧；涉案剧大多在23时以后播出；古装剧也出现了一定程度的降温……这些都为红色经典重拍剧的流行奠定了基础。”南方台总编室副主任华明对此表示认同：“这两年台里播的这类剧大多收视不错，比如《51号兵站》就是今年上半年收视率最高的电视剧之一。毕竟大多数观众都是在红色教育中长大的，他们对这种题材有亲切感。”
许晴版“阿庆嫂”受批评
现实状态：红色氛围难还原
虽然尤小刚认为“网民的意见并不能代表所有观众的看法”，不过当几乎每部红色经典重拍剧问世后都无法逃脱铺天盖地的口水，除了观众先入为主的思维惯性，或许确实存在着其他不能忽略的原因。
网民对红色经典重拍剧的批评，除了一些硬伤，大多集中在无法还原当时年代的风貌以及革命人物的面貌方面。其中，革命人物谈恋爱尤受诟病。对此，尤小刚的态度很明确：“革命人物怎么就不能谈恋爱了？不谈恋爱人类怎么繁衍呢？！如果观众对此有意见，那只能说作品没把情感这块处理恰当。”童蕾的切身体会则是：“革命人物谈恋爱并不要紧，要紧的是要谈得令人信服。尤其是演员，必须百分百投入到那个时代的氛围中。”她接拍新版《青春之歌》时，曾对最初版本的剧本提出抗议，“里面的林道静动不动就哭鼻子，但我看了原著，林道静应该是一个很坚强的人，她只会为了别人的痛苦而哭，不会为自己”。重写剧本，加上包括童蕾在内的所有演员拼命找“感觉”的努力，最终让《青春之歌》成为近期经典重拍剧中难得受到观众好评的一部。
新版“潘冬子”丧失了旧版的纯朴味道
社会基础：传统价值观回归
尤小刚认为，从价值观的角度说，当今很多电视剧都体现了商业社会的价值观，甚至放大表现现代人情感的阴暗和扭曲，但是这些并不能安抚观众尤其是40岁以上观众的心灵。“他们很怀念红色经典作品中那种为理想牺牲一切的单纯的价值观。从这个角度考虑，红色经典重拍剧的流行其实是件好事，起码说明集体价值观已经进入冷静和理性的阶段，社会开始对一段时间以来那种‘金钱就是一切’的不健康思潮进行自动纠正。”尤小刚指出，西方国家同样经历过这种传统回归的现象，“比如《战争与和平》，几乎隔一段就会被重拍一次。由此可见，一个民族最宝贵的人文主义价值观和历史观是不会被一时的现象所磨灭的”。范小天在解释自己缘何要重拍《雷锋》时也表示：“现代社会中，人与人之间普遍比较‘计较’。在这样的环境中，人们会非常怀念雷锋身上体现的那种无私的爱心。”
情况似乎是，不论那些影视工作者出于怎样的商业目的来重拍，客观上他们的行为都正好暗合了社会的某种普遍需要。不过魏明伦的看法是，是否重拍是一回事，怎么重拍是另一回事。“红色经典的老版都是电影，重拍则都是电视剧，这种现象不是偶然的，而是商业时代的特殊产物。为什么每部重拍剧都那么长？因为对于电视剧来说，你拍三四集和拍三四十集所花的成本是相差无几的——一样的人工、场景、服装、道具以及宣传的费用。但是两者的卖价，就悬殊得多了。”
重拍条件：长篇小说作基础
新版《青春之歌》的成功同样受到了魏明伦的关注，他的观点是，正是《青春之歌》的原著“救”了它。他总结，并不是每一部所谓的红色经典都可以重拍，除非它有一部成功的长篇小说作依据。“《沙家浜》的重拍为什么糟糕？因为它的基础是一部样板戏。还有很多重拍剧，依据不过是一部短篇、一部电影甚至一部舞剧！这就好比我们作家要把短篇小说的材料活生生写成一部长篇，除了‘注水’还能怎么办？！因为这是违背创作原则的——我平时写一篇几千字的东西，用的是原本能写出几万字的材料！”魏明伦直白地表示，当今的现状是：“一流的编剧大多是三四流的作家，但他们却拿着一流作家都拿不到的
演员的选择也是重拍是否成功的关键。魏明伦说：“我看过新版《苦菜花》，主演是陈小艺，她是个好演员，问题是她的脸蛋太白嫩了，简直就是一棵‘甜菜花’！‘苦菜花’代表的是那个年代饱经风霜的中国母亲，她应该有苦难的皱纹，而不是漂亮得像每天都抹润肤霜！”
新版《双枪李向阳》
